Les compagnies présentes :
Cie Membros
Invitée d’Hoptimum en 2005 et 2007, la compagnie Membros a suscité l’engouement par l’engagement total et la sidérante virtuosité de ses jeunes interprètes.
Déjà présente en mars 2007, la compagnie revient à Fontainebleau, accueillie par le Théâtre municipal et F.L.C./M.J.C. avec le soutien de la Ville pour une création et de nombreux rendez-vous d’échanges et de pratiques sur le thème de l’influence africaine au Brésil.
Enfin, un hommage à l’œuvre de Pierre Verger, photographe et ethnologue, ainsi qu’une exposition consacrée à de jeunes artistes béninois viendront compléter et enrichir ce temps fort.
Corps ouvert + Raio X
Mercredi 19 mars à 20h # Fontainebleau / Halle de Villars - 01 64 22 26 91
Tarifs : 15 € à 10 €
Corps ouvert (création Hoptimum)
Avant-première
Conception et direction artistique : Taïs Vieira et Paulo Azevedo
Repérages en Afrique : André Jolly et Paulo Azevedo
Avec : Luiz Henrique, Medard Sossa et Arnaud Agboliagbo
Durée : 20 mn
Cette création explore les racines africaines du Brésil, venues de la circulation des esclaves. Les chorégraphes, en s’appuyant sur la démarche de Pierre Verger (voir p.), et avec des danseurs béninois, interrogent le lien émotionnel qui unit corps, mémoire et identité.
Production Ciemh2, El Climamola / coproduction Act’art – Hoptimum / avec l’aide du F.I.T.H.E.B (Bénin)
Raio X
Chorégraphie et direction artistique : Taïs Vieira et Paulo Azevedo - Création 2003
Avec : Amilton Vilarindo, Zanzibar Vicentino, João Carlos Silva, Esther Dias, Luiz Henrique, Jean Gomes
Durée : 55 mn
Une série de textes écrits par des prisonniers, comme point de départ de ce spectacle qui dévoile, comme le ferait un rayon X, le système carcéral brésilien. Sensibilité et violence décuplées dans un univers confiné, où les corps, jetés au sol, envoyés contre les murs ou menacés de se rompre s’en relèvent pourtant plein d’une énergie nouvelle. Ici, le hip hop sonne comme un cri de révolte contre l’oppression.
Production Ciemh2, El Climamola / accueil en résidence de Ca L’Estruch- Centre de création/Ajuntament de Sabadell / avec le soutien du Ministère de la culture du Brésil (MINC), du Fonds National pour la Culture - Continental
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Cie Pambè Dance
Hoptimum met à l’honneur l’un des chorégraphes phare de la danse hip hop en France et à l’étranger, Jean-Claude Pambè Wayack, en lui passant commande de sa prochaine création et en lui confiant une soirée. La compagnie investit le Sud du département pour répéter son nouveau duo et partager avec le public son processus de création autour de la danse hip hop et de l’Afrique.
Étrange Étranger (création Hoptimum)
Avant-première (titre provisoire)
Vendredi 7 mars à 20h # Savigny-le-Temple / Conservatoire Gabriel Fauré - 01 64 41 66 83
Entrée libre, réservation conseillée
Chorégraphie : Jean-Claude Pambè Wayack
Avec : Bienvenue Bazié et Bernard Wayack Pambè
Durée : 30 mn
« Entre réalité et imaginaire, le personnage passe d’une identité à une autre
Se déguise, se transforme, se change, afin de se trouver ou de se retrouver. »
Jean-Claude Pambè Wayack
Ce duo sera dansé dans sa forme définitive le 24 octobre prochain au Théâtre Luxembourg à Meaux.
Production Cie Pambè Dance / coproduction Act’art – Hoptimum / avec le soutien du Café-danses Boddy Sands, du conservatoire Gabriel Fauré, du Domaine de la Grange La Prévôté et de la Ville de Savigny-le-Temple
Mè Yemboo ! + A Sogol
Samedi 15 mars à 20h45 # Vaux-le-Pénil / Ferme des Jeux - 01 64 71 91 28
Tarifs : 9 € à 6 €
> Mè Yemboo
Créé et interprété par : Jean-Claude Pambè Wayack - Création 2006
Durée : 35 mn
Mè Yemboo ! signifie « Je vais bien » en bassâa. C’est la réponse que l’artiste danse en écho à Uyemboo ?, « Comment vas-tu ? », solo créé en 2000 au Festival d’Avignon. « Cette même question, posée aujourd’hui, évoque toujours mon arrachement à l’Afrique. Il y a six ans, j’ai répondu avec les sentiments, les émotions et l’insouciance d’une personne qui se cherche. Aujourd’hui, je réponds avec le regard d’un adulte sur le monde. »
Production Cie Pambè Dance / coproduction Théâtre de Chelles / avec le soutien de la Cie Thor
> A Sogol
Chorégraphie : Jean-Claude Pambè Wayack – Création 2003
Avec : Jean-Claude Pambè Wayack et Bernard Wayack Pambè
Durée : 30 mn
A Sogol signifie « grand-père » en bassâa. En témoignage et hommage à leurs parents, Jean-Claude et Bernard dansent sur les traces de leurs racines camerounaises. Le chorégraphe nous guide dans un voyage à la découverte de ses origines et des influences qui ont nourri son propre parcours d’artiste.
Production Cie Pambè Dance / coproduction Torcy Espace Lino Ventura, Théâtre de Chelles / avec le soutien d’Initiatives d’artistes en danses urbaines
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Cie Melting Spot
Hoptimum poursuit son compagnonnage avec la compagnie Melting Spot qui n’a de cesse, depuis 13 ans, de créer et de se confronter à toutes sortes de styles et de cultures. La compagnie invite ici à aborder sa démarche chorégraphique et le djing. Slam et poésie urbaine seront également au programme de la soirée.
Deng Deng ! (création Hoptimum)
Vendredi 14 mars à 20h30 # Lagny-sur-Marne / Espace Charles Vanel – 01 64 02 15 15
Tarifs : 10 € à 6 €
Programmé avec D’ de Kabal et Franck Vaillant en concert
Chorégraphie : Farid Berki
Avec : Markus Didjabaye Hilair, Ali Kouldingar, Rodrigue Ousmane, danseurs et Malik Berki, musicien
Durée : 45 mn
Deng Deng ! signifie Différent ! À chaque immersion au cœur du Tchad, la question identitaire s’est imposée à Farid Berki : comment conserver sa singularité tout en continuant à vivre ensemble ? Avec un peu d’humour et de rêve, les danseurs tchadiens tentent de dégager des espaces de possibles…
Production Cie Melting Spot / coproduction Act’art – Hoptimum, CCN Roubaix Nord-Pas de Calais, Maison Folie Wazemmes de Lille, CCF N’Djaména / avec l’aide de l’Espace Charles Vanel à Lagny-sur-Marne, des mairies de Lille et Villeneuve d’Ascq
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Cies Hamalian's et Wanted
Goyi Tangale, éminent spécialiste en new style et house, et Junior Bosila, un des plus grands breakeurs au monde, ont partagé les scènes les plus prestigieuses. Ils partagent ici le désir de renouer avec leur pays d’origine, l’ex-Zaïre devenu République Démocratique du Congo. De ce désir est né un duo, lors d’une résidence de création à Kinshasa, initiée par Hoptimum avec l’aide du Centre culturel français Halle de Gombe.
Deux Frères (création Hoptimum)
Jeudi 20 mars à 20h30 # Coulommiers / Théâtre - 01 64 03 88 09
Programmé avec Meech Onomo et Olé Khamchanla
Tarifs : 12 € à 8 €
Vendredi 21 mars à 20h45 # Chelles, Théâtre - 01 64 21 02 10
Programmé avec la Cie Los Anges
Tarifs : 15 € à 8 €
Créé et interprété par : Goyi Tangale et Junior Bosila
Durée : 25 mn
Deux êtres, séparés à l’aube de leur naissance dans un Zaïre en proie à la guerre civile, vont se retrouver alors qu’ils n’ont plus rien en commun… Cette pièce est un hommage au pays natal, un voyage initiatique, mais aussi un pamphlet politique contre les dérives de la politique africaine et ses conséquences sur la population civile.
Production Cies Hamalian's et Wanted Posse / coproduction Act'art, Théâtre de Chelles, Théâtre de Corbeil-Essonnes / avec le soutien du Conseil général de Seine-et-Marne / avec l’aide du Centre culturel de Villeparis pour la création lumière
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Cie R.I.P.O.S.T.E., D' de Kabal
D’ de Kabal versus Franck Vaillant
Vendredi 14 mars à 20h30 # Lagny-sur-Marne / Espace Charles Vanel – 01 64 02 15 15
Programmé avec la Cie Melting Spot
Tarifs : de 10 € à 6 €
Avec : D’de Kabal et Franck Vaillant, musicien - Création 2006
Durée : 25 mn
Activiste de la scène hip hop depuis une décennie, comédien, slameur, D’ de Kabal fait entendre une écriture singulière. Pour l’occasion, il forme un duo inédit avec Franck Vaillant, batteur iconoclaste. Il recycle les beats les plus inattendus, passe à la moulinette les influences des cinq continents pour livrer une musique originale et incisive.
Écorce de peines
Samedi 29 mars à 20h30 # Nangis / Espace culturel - 01 64 60 52 09
Tarifs : de 8 € à 6 €
Conception : D’ de Kabal
Avec : D’ de Kabal, Didier Firmin et Ezra
Durée : 55 mn
Trois êtres humains, deux micros, des corps et des mots, pour mettre en lumière les maux d’hier et d’aujourd’hui… Ce spectacle est un conte en deux parties qui mélange danse, slam/poésie et musique live : le récit de fin de vie d’un esclave au sein d’une plantation du 18ème siècle puis celui du quotidien d’aujourd’hui dans les quartiers populaires périphériques des grandes villes. Une interrogation sur la douloureuse question de l’identité et de la mémoire collective.
Coproduction R.I.P.O.S.T.E., Canal 93 – Bobigny / ARCADI / avec l’aide de la Ferme du Buisson et de la Maison de la Poésie / avec le soutien du Conseil général de Seine-Saint-Denis
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Cie Gestuelle
Nourrie d’autres cultures et d’autres pratiques de la danse, Sabine Samba interroge l’identité du danseur hip hop, d’abord avec Hamid Ben Mahi au sein de la compagnie Hors Série puis au sein de sa propre compagnie. Elle détourne les codes et développe une danse engagée et métissée qu’elle présente aussi bien en Europe qu’en Afrique.
Rétroviseur
Mardi 11 mars à 21h # Meaux / Espace Caravelle - 01 64 36 40 00
Tarifs : 13€30 et 11€20
Direction artistique : Sabine Samba
Chorégraphie : Sabine Samba et Christophe Roser
Mise en scène : Éva Doumbia
Avec : Sabine Samba, Christophe Roser, Yan Gilg
Rap - musiques : Yan Gilg
Durée : 1h10
Accompagnée d’un danseur et d’un poète-rappeur, Sabine Samba explore la vie d’artiste et les rapports de force entre hommes et femmes. Avec humour et dérision, ce trio nous promène du ring à une classe d’école, de Dalida à l’usine, en tenue de camouflage ou juché sur hauts talons… En revisitant la danse hip hop, Sabine Samba réussit un spectacle singulier et réjouissant.
Coproduction Initiatives d’artistes en danses urbaines, O.A.R.A., Le Cuvier de Feydeau, Théâtre Pôle Sud, Cie Hors Série / avec le soutien de l’Adami, du Conseil régional Aquitaine, du Conseil général de Gironde / Avec l’aide du Centre d’animation Argonne-Saint-Genès et de l’Espace Culturel Vendenheim
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Cie Malka
Regarde-moi
Samedi 15 mars à 21h # Meaux / Théâtre Luxembourg - 01 64 36 40 00
Tarifs : 19€40 à 12€30
De : Bouba Landrille Tchouda - Création 2007
Avec : Tayeb Benamara, Aida Bougrida, Sophie Carin, Guillaume Legras, Giovanni Leocardi, Sébastien Vela Lopez et Bouba Landrille Tchouda
Durée : 1h10
Venu du hip-hop, en passant par la capoeira et la danse contemporaine, Bouba Landrille Tchouda veut tendre des ponts entre les univers et les gens. Avec Regarde-moi, il parle du souvenir, du futur, des chemins et des rencontres possibles entre les êtres humains. En faisant parler le corps, il lutte à sa manière contre un retour à la peur de l'autre.
Cie Malka, La Rampe - Échirolles, Le Grand Angle - scène Rhône-Alpes Voiron, CCN-Ballet de Lorraine-Nancy, Le Pacifique-Cie Christiane Blaise - Grenoble, avec le soutien de la Ville d'Échirolles, du Conseil général d'Isère, du Ministère de la Culture - DRAC Rhône-Alpes, du Conseil régional Rhône-Alpes. Avec le soutien du réseau des villes (Région Rhône-Alpes)
Le dernier survivant de la caravane
Dimanche 30 mars à 15h # Savigny-le-Temple / Espace Prévert – 01 64 10 55 10
Tarifs : 15 € à 11 €
Programmé avec la Cie Accrorap
Créé et interprété par : Bouba Landrille Tchouba - Création 2002
Musique : Manuel Wandji
Classique de la littérature africaine francophone, Le dernier survivant de la caravane d’Étienne Goyemidé explore l’histoire de l’Afrique à travers la violence de l’esclavage et celle de la colonisation. « En lisant ce livre, je ressentais les joies, les peines, la haine de ces gens bafoués… Je ressentais, je vivais la torture des bourreaux ». Danseur et chorégraphe reconnu, Bouba Landrille Tchouda transcrit sa vision de la traite négrière.
Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication, de la DRAC Rhône-Alpes, du Conseil régional Rhône-Alpes, du Conseil général d’Isère, de la Ville d’Échirolles, de Culturesfrance
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Meech Onomo *
Music beat my feelin’ Âm’nimale
Jeudi 20 mars à 20h30 # Coulommiers / Théâtre – 01 64 03 88 09
Tarifs : 12 € et 8 €
* Programmé avec Olé Khamchanla et la Cie Membros (en remplacement des Cies Hamalian’s et Wanted)
Créé et interprété par : Michel Onomo - Création 2007
Durée : 23 mn
Dans ce premier solo, Michel Onomo s’interroge sur sa liberté, livre ses expériences, ses réflexions et ses émotions.
Danseur au parcours atypique, Michel Onomo ouvre les portes de son univers et donne à partager les joies, les difficultés qu'il rencontre, mais aussi son besoin de renouer avec ses racines.
Production Too High Spirit / Soutien de la ville d'Athis-Mons
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Olé Khamchanla *
Kham
Jeudi 20 mars à 20h30 # Coulommiers / Théâtre – 01 64 03 88 09
Tarifs : 12 € et 8 €
* Programmé avec Meech Onomo et et la Cie Membros (en remplacement des Cies Hamalian’s et Wanted)
Créé et interprété par : Olé Khamchanla - Création 2007
Durée : 25 mn
Kham, comme le début du nom du d’Olé Khamchanla, né au Laos et venu en France à l’âge de deux ans. Kham, comme un voyage dans le geste, depuis le hip-hop, en passant par le butô et la capoeira. Kham, comme une quête d’identité, celle d’un homme confronté à une culture à la fois sienne et étrangère.
Coproduction TARMAC de la Villette, Cie A’Corps, Initiatives d’artistes en danses urbaines / avec le soutien du Centre de coopération culturelle et linguistique de Vientiane au Laos, de l’Ambassade de France à Bangkok, du Festival Cap’Danse / avec le soutien du Conseil général, de l’ADDIM Drôme, de la Région Rhône-Alpes / remerciements Maître Pinit, Nu Thanuphone, Khammon
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Cie Accrorap
Zahrbat
Dimanche 30 mars à 15h # Savigny-le-Temple / Espace Prévert - 01 64 10 55 10
Tarifs : 15 € à 11 €
Programmé avec la Cie Malka
Créé et interprété par : Brahim Bouchelaghem
Assistants chorégraphiques : Kader Attou et Véronique Teindas
Musique : Manuel Wandji
Durée : 33 mn
Brahim Bouchelaghem dédie ce solo à son père, joueur de poker, parti d’Algérie pour venir travailler en France. Seul sur scène avec une valise, des cartes et une fenêtre vidéo ouverte sur l’autre côté de la mer, il se souvient et exprime ce qu’il n’a jamais pu lui dire. La vie d’un père racontée par un homme au regard d’enfant, Zahrbat est aussi le magnifique témoignage d’un parcours d’immigré.
Production Cie Accrorap – Kader Attou, Ville de Grande-Synthe, Initiatives d’artistes en danses urbaines / Avec l’aide du Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort. Cie aidée par le Ministère de la Culture et de la Communication / Direction Régionale des Affaires Culturelles de Franche-Comté, au titre de l’aide à la compagnie chorégraphique conventionnée ainsi que par la Région Franche-Comté et la Ville de Besançon
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